「アニー・エルノーは、書くことの解放力を明確に信じています。彼の作品は妥協がなく、シンプルで傷ついた言葉で書かれている。そして、彼女が大きな勇気と臨床的鋭敏さで、恥、屈辱、嫉妬、またはあなたが誰であるかを見ることができないことを説明し、クラスの経験の苦しみを明らかにするとき、彼女は立派で永続的なことを成し遂げました」と、ノーベル委員会の会長であるアンダース・オルソンは賞賛で書きました。
フランスに現在16人のフランス人の受賞者がいるアニー・エルノーは、1940年にイベトーで、1974年に出版された彼女の最初の本「Les armoires vides」で証言し、かなり控えめな環境で生まれました。彼女は長い間、ノルマンディー海岸近くのこの小さな町で食料品店とカフェを経営していた両親を恥じていた。書くために、エルノーは長くて困難な道を歩かなければならなかった。彼女の小説の中で、作家はジェンダー、言語、社会階級を特徴とするこの田舎の生活を定期的に呼び起こします。彼女にとって、古典的で直感的で、硬くて透明なスタイルで、フィクションやロマンチックなストーリーテリングをはるかに超えた文学の境界を広げることを目指しています。彼女自身は、社会学者ピエール・ブルデューの非常に批判的な作品だけでなく、マルセル・プルーストの傑作であるÀ la recherche du temps perduを自発的にほのめかしている「民族学者」と表現しました。
「その場所」
彼の生の散文は、Journal du dehors(1993)やLa vie extérieure 1993-1999(2000)などの日記の形で適応された家です。譲歩がなければ、彼女は自分の悪魔に直面する。1950年代にフランスにあるインメモワール・ド・フィル(2016)は、ノルマンディーのオルヌのサマーキャンプで処女を失った後、コミュニティから追放される若い女性の物語を語っています。彼女が直面するのに数十年かかったトラウマ的な出来事。
アニー・エルノーが1983年に文学界でブレークスルーを達成したのは、彼女の父親と彼の家族と社会環境の理解されていない肖像画であるラ・プレイスと一緒でした。彼女の自伝的作品では、恥、屈辱、沈黙などの非常に暗い要素が常に現れ、彼女のオリジナルの社会階級を裏切ったという印象によって強化され、彼女は時々彼女の文章でも擁護しています。Une femme(1987)では、Ernauxは母親の壮大な肖像画をスケッチし、彼女を複雑で困難な生活の中で強く威厳のある女性として描写しています。